Skönhet, lekfullhet, svärta

STOCKHOLM: Konstnärligt kittlande friktion mellan kulturer och kontexter i SU-ENs ensamma butodans. I SOOT, sot på engelska, har pionjären och förgrundsgestalten för butohkonsten i Sverige, SU-EN, arbetat i en lång och spretig process mellan tanke, kropp, erfarenhet och dröm.

Hon har undersökt det ofullständiga och inspirerats av den konkreta process som bildar sot. Stycket handlar om sotpartiklar – om dem som flydde eller vägrade bli förbrända.

Allt som människan gör bildar avfall som måste tas om hand, annars hotar det existensen och allt levande. Sot bildas när förbränningen inte är fullständig. Sot är något som blir över. Sotet gör sin egen dans i skorstenar, stugor och industrier och SU-ENs strävan är att förkroppsliga det pudriga sotet genom butohkroppens poetiska estetik.

Det är svart. Väldigt svart, mörkt på djupet och ljudet pulserar i allt det svarta, genomträngande starkt och påträngande stilla, introvert och utmanande. SU-EN har använt den svarta färgen som grund i sitt nya soloverk. Rummet är mörkt, kostym och konstföremål svarta. I SOOT dansas och visualiseras svärtans skimmer.

Butoh är ett samlingsnamn för dans, performance eller rörelse och behandlar ofta lekfulla och groteska bilder, tabubelagda ämnen och extrema eller absurda miljöer. Butohdans går inte att betrakta genom samma tolkningsfilter som den västerländska dansen.

SU-EN har i många år försökt etablera en förståelse för butohkroppen, att den fungerar helt annorlunda än den moderna västerländska dansen. Hon möter inte sällan motstånd. När hon är i Japan är det tvärtom. SU-EN pekar på friktionen mellan kulturer och kontexter och att man bör vara medveten om den kulturimperialism som råder överallt.

Svenska SU-EN har fem års utbildning i Japan hos butohkonstnären Yoko Ashikawa och gruppen Tomoe Shizune & Hakutobo och har sedan 1992 drivit sitt eget SU-EN Butoh Company med bas i Uppsala. Hon är flerfaldigt belönad med internationella utmärkelser och gör nu med SOOT, efter ett flertal stora ensembleverk, en kraftfull och subtil solodans där hon går tillbaka till den klassiska butohn.

Soloformen passar väl på Dansens Hus Lilla Scen och SU-EN utforskar bokstavligen detaljer som hud och andning. En frånvänd närhet förnims – till både den egna kroppen och publiken.

SOOT är dans till långsamhetens lov. Dans som kan riskera att bli fången i sin egen estetik men som också visar kroppen som en självständig organism. Kanske drömd, kanske verklig, kanske olika, svårgripbara tillstånd samtidigt.

Butohns brutala, saktmodiga skönhet sipprar nästan smärtsamt fram, in i och genom betraktaren, undersökande både tillvaron och existensen. Den utmanar vårt västerländska tålamod och vårt konstbegrepp på ett omskakande och tankeväckande sätt som samtidigt känns befriande icke-intellektuellt.

Jag blir provocerad och nyfiken. Intresserad. Förvirrad. Inspirerad. Jag känner gränslöshet och avsaknad av trygga referenser. Jag blir inte klok på vad jag ser. Det finns en lockande spänning i detta. Har jag just beskrivit en konstupplevelse?

Butohn gränsar till performancekonst som är en smal konstform, på gränsen till det som anses acceptabelt eller förståeligt. Den söker inte stor publik eller glamorösa premiärer. Den är undersökande. Och djupt personlig.

SOOT är skapad i nära samarbete med kompositör, musiker och ljusdesigner och kommer att visas på festivaler över hela världen.
Anna Lafvas
20 feb 2013