Artiklar från 2008 – till idag

Artiklar från 2008 – till idag

Samantha Lynch in Cygne. Photo Erik Berg

Samantha Lynch in Cygne. Photo Erik Berg

Cygne, a Dying Swan in the Spirit of Pavlova

OSLO: At the end of September, the Norwegian National Ballet’s Fokine programme promises creativity of Diaghilev proportions.

Ingrid Lorentzen’s first programmed season as ballet director offers no less than five world premieres: Liam Scarlet’s Firebird, Alan Øyen’s Petrushka, Ingun Bjørnsgaard’s Daphnis et Chloé, Ina Christel Johannessen’s Scheherazade and Daniel Proietto’s Cygne.

The myth of the dying swan dates from Ancient Greece and has remained a potent and poetic symbol of the transient nature of life and the immortality of art. Alfred, Lord Tennyson picked up the theme in his poem of 1893, “The wild swan's death-hymn took the soul” Michel Fokine choreographed his iconic solo for Anna Pavlova in 1905 and now Daniel Proietto reimagines it for the 21st century.

Argentinian born, Proietto, is no newcomer to Norwegian audiences. He has lived in Norway for a decade dancing with Carte Blanche and, more recently, with the National Ballet. At the premiere he will be dancing the role of Petrushka as well as making his first choreography for the company.  I spoke to him in the run up to the premiere.

“My inspiration comes first of all from Pavlova. When I was doing Russell Maliphant’s Afterlife, the Nijinsky work, I research a lot on Ballets Russes. So when this opportunity came along I felt quite prepared with the images I knew from Pavlova. It was very moving to see her dancing The Dying Swan on the actually recording. She was really contemporary in her approach - she danced it in a different way compared to nowadays. Today the technique is very clean but she was very expressive. She was using a lot of tools that we use in contemporary dance: her knees were bent, she was allowing herself to collapse. So instead of trying to make a new version I am also trying to bring back the way she did it. ”

Anna Pavlova as the Dying Swan

Anna Pavlova as the Dying Swan

“I found Pavlova herself very interesting. She was such an extravagant person, such a big diva. I like her obsessions and her strict rules about what she wanted to do and what she would not do. I have been working a lot with the dancers to approach it not just as a swan dying but about her obsession and her extreme expression.”

Are you using Saint-Saën’s music? “No, that is the biggest twist. I have a new composition from Olga Wojciechowska, it is basically electronic, mixed with the orchestra. She is fantastic. There is always a lot of good tension between us; we challenge each other to find the end result. I think choreography is really a collaboration and I like a team where everyone has a strong opinion.

Pavlova had swans in her own garden

Pavlova had swans in her own garden

Proietto has created a link to the original Tennyson poem incorporating a boy soprano to sing the first stanzas ‘almost as a lullaby’.

A little bit of a back story was introduced as they discussed the relevance for someone watching. “When is the first moment a child realises that we are all going to die? I thought to have that consciousness of the boy looking for the first time at a creature dying.”

“Because my inspiration was the original clip I brought this into the piece. We filmed the dancer with a replica of the original costume and we replicated a lot of the material Pavlova was doing in that video.

Then we gave it a lot of texture so it looks like we are watching the old film on stage.”

Proietto admitted nostalgia for the way ballet was done in those days, particularly the musicality and the attention to style and detail. “When I watched the video it is like ‘wow’, it is so perfectly done, in beautiful synch with the music. I’m always looking on Youtube for old videos of the people who shaped the dance of today.”

I had heard rumours of Proietto himself in a tutu and asked it he was the performer but no, his swan is Camilla Spidsøe who alternates with Samantha Lynch. He and Spidsøe have worked together before – their duet won an award at the 2007 Hanover Choreographic competition. But he admitted, “I was in a tutu in rehearsals. For me the tutu is very sculptural. The diameter is so big and it shifts so much wherever you move your pelvis - it changes the whole space. So I use the tutu for quite a while and, of course, the company was laughing a lot about that.”

For Cygne he sought the challenge of choreographing on another dancer. “I feel you shouldn’t only use your own abilities. I want to develop my talent; to create outside my own body. I have been very lucky to work with many different choreographers and in very different styles which is what I wanted ever since I was very young. I wanted to be versatile and to learn different ways. When I started my own way of moving it was really a mix of many teachers and choreographers who have modelled me and the way I move.”

Daniel Proietto as Petrushka. Photo Erik Berg

Daniel Proietto as Petrushka. Photo Erik Berg

The Norwegian National Ballet is probably unique in that both house choreographers: Jo Strømgren and Alan Øyen, are also theatre directors. It was this openness to embrace other arts that attracted Proietto. “I find it very, very exciting. I feel like they break the rules all the time and this is why I love to come here. I think that Norway doesn’t have such a strong tradition as in England or in France and that gives them the open mindedness to do things differently.

Even the Opera House; it’s one of the most beautiful buildings I have ever seen in my life, so every morning is inspiring. And inside the company itself is fantastic. It’s a company that is extremely strong in contemporary repertoire. At the moment the atmosphere in the house is quite insane - five creations and an opera.”

“The winters are very long and they are a pain in the arse to be quite honest! But what I like is that when you are working you can focus. It’s not like Argentina where all the life is happening outside your home. I spend many hours in the studio and literally put all my attention in my work. Having a calmer life instead of travelling constantly helps my creativity. When I freelance I travel two weeks here and two weeks there.”

“It’s a very exciting programme that I’m proud to be part of it. I’m surrounded with very good strong choreographers. I feel very blessed to have my own choreography and to be able to perform Petrushka: a role that I think will change my life forever. And my parents are coming. It’s their first time in Europe and they will be here!”

Maggie Foyer
23 Oct 2013

In Fokines Verden (In the World of Fokine) premieres on September 28 at the Norwegian Opera and Ballet.

  • tag_tueren_2015©zenna_web_D33B0866
     »I think the Prix de Lausanne gives a great opportunity for young dancers to get into the international dance field«
    In Montreux I met with Jason Beechey director of the Palucca University of Dance Dresden, one of the prestigious schools that are associated with the Prix. Jason has also been a member of the Artistic...

  • Samira Bethke Kitri PDL21
    Prix de Lausanne 2021 blev en annorlunda tävling
    På grund av den pågående pandemin hölls tävlingen i år digitalt. De nio jury medlemmarna som bedömde dansarna var samlade i Lausanne där de såg de tävlandes bidrag på storbildsvideo. Clairemarie Osta ...

  • Törnrosa Aurora 
    I pandemins spår – kommer dansare, sångare med flera tvingas byta yrke? Dansportalen undersöker
    I en artikel i DN den 17 november säger Birgitta Svendén, chef för Kungliga Operan i Stockholm: ”fler och fler lämnar sina yrken och söker nytt jobb. Vi ser redan nu ett kompetenstapp och om vi inte k...

  • Auguste Marmus
    Auguste Marmus förverkligar sin dröm i St Petersburg
    Uppvuxen i Majorna i Göteborg och tidigare elev vid Svenska Balettskolan i Göteborg gör Auguste Marmus just nu sitt APL-år vid Vaganova-skolan i St Petersburg. Att han getts denna möjlighet handlar om...

  • God Jul & Gott Nytt År 🎄 Merry Christmas & Happy New Year
    A Holiday Greeting from Dansportalen!

  • Jekyll & Hyde
    Världspremiären av baletten Dr. Jekyll and Mr. Hyde vid Nationalbaletten med glänsande manlig energi och dans
    Höstens andra balettpremiär i Operahuset i Helsingfors hann ha sin premiär och dansas av alla tre rollbesättningarna före dörrarna åter stängdes på grund av pandemin. Tre föreställningar skulle ha åte...

  • Laura Persson SVB
    Kulturstipendium till ung talang vid Svenska Balettskolan
    Laura Persson, 15 år, har tilldelats ett stipendium ur Västsvenska Kulturfonden. Stipendiet skulle hon få mottaga vid en festlig ceremoni den 28 november.

  • Transit SDT Carl Thorborg
    Nya verket Transit är en ursinnigt utförd ritual, en kamp för överlevnad och förändring
    Jag fick tillfälle att se premiären av Skånes Dansteaters Transit på Malmö Operan den 17 oktober. I en lokal som rymmer ca 1500 åskådare var det tillåtit att endast ha en publik på högst 50 personer.F...

  • Dansmuseet
    Ballets Suédois 1920–1925 på Dansmuseet
    Dansmuseet i Stockholm uppmärksammar hundraårsdagen av Svenska balettens i Paris premiärföreställning den 25 oktober 1920 med en jubileumsutställning under mottot ”OM NI INTE GILLAR DET KAN NI DRA ÅT ...

  • Saluts démos 2015
    Everything is in our bodies, says Madame Elisabeth Platel, director for Paris Opera Ballet School
    Leaving the plane at Charles de Gaulle-airport you are met by large photos of dancers, musicians and other cultural motives along the walls in the airport. A fantastic way to welcome visitors.My goal ...

  • Ekman Operan sep 2020
    Det var som om man blev ännu mer passionerad av att vara dansare bara för att man inte kunde ge föreställningar
    Dansportalen träffade dansarna Hampus Gauffin och Gabriel Barrenengoa vid Kungliga Baletten i ett samtal om pandemins konsekvenser och om det nya programmet på Operan av koreografen Alexander Ekman.De...

  • Agneta S
    Agneta Stjernlöf-Valcu: Du ska förmedla dansnotationen till dansare så att det blir en föreställning.
    Dansnotationens syfte är inte bara att bevara något som passerat utan först och främst att ge möjlighet till återskapande. En videofilmning är alltid en tolkning av ett koreografiskt verk.Oavsett om a...

  • COW1
    Nationaloperans säsongöppning med en mycket fräsch COW av Alexander Ekman.
    Höstens första danspremiär vid Nationaloperan i Helsingfors hälsades mycket välkommen av premiärpubliken på lördag kväll. Alexander Ekmans COW visade sig vara den energiska laddning som behövs just nu...

    Höststart på Kungliga Operan – urpremiär av Alexander Ekman
    Den 26 september slår Kungliga Operan åter upp dörrarna för en ny säsong med två premiärer, först ut är Alexander Ekmans SHIFT | CACTI. Därmed flyttas säsongsstarten fram vilket innebär att premiären ...

  • Oscar Salomonsson
    Oscar Salomonsson, premiärdansare – Det udda och uttrycksfullas mästare
    Oscar är utbildad vid Kungliga Svenska Balettskolan och anställdes vid baletten 1997. Mellan 2004 och 2007 dansade han i Madrid, Spanien.Han återvände till Stockholm och fick utmärkelsen Årets dansare...

  • SigridYAGP
    Om finalen som ställdes in och Sigrids drivkraft, engagemang och hårda arbete
    Sigrid Åberg är 13 år och går Alhanko Academy of Ballet i Stockholm. I höstas var hon i Cattolica, Italien och tävlade i Youth American Grand Prix.I vår skulle hon egentligen åkt till New York för att...

  • LesBalletSuedois
    There is no lack of creativity in the house. We just work in different ways.”
    Nicolas Le Riche – Ballet director of Royal Swedish Ballet – gives Dansportalen an update on the current situation of the company and informs about the plans for the future.Upon arrival of Covid-19 Ro...

  • Paul Marque Le Louvre
    Scènes de la vie confinée de Paul Marque
    A Paris, le confinement règne depuis le mois de mars. Pour les Français il est interdit de passer plus d’une heure dehors ou s'éloigner au-delà d’un kilomètre de sa maison, sinon on écope d’une amende...

  • Paul Marque Louvre
    Meet Paul Marque and a Soloist Dancers Life Today in Paris
    In Paris, social distancing rules have been in place since March. French people are forbidden to spend more than an hour outside or travelling more than one kilometre from their home. If they do eithe...

  • Carmen Helsinki
    En magisk föreställning av Carmen
    En helaftonsbalett i tre akter till musik av Georges Bizet hade premiär på Nationaloperan i Helsingfors i vår. Produktionen var norsk och koreografen var denna gång Liam Scarlett.Alla föreställningar ...

  • GöteborgsOperan
    Vad händer på våra operahus när världen stängs ner på grund av Covid-19? Katrín Hall, GöteborgsOperans Danskompanis konstnärliga chef om situationen i Göteborg
    Dansportalen har talat med Göteborgsoperans Danskompanis konstnärliga chef, Katrín Hall. Hon berättar att man i dessa dagar får använda all sin kreativitet för att hitta och nå publiken och att vara f...

  • Beyond GO mars 2020
    "Allt som man gör i en uppsättning, vare sig det är teater, dans eller något annat rör det sig om en relation med åskådarna"
    GöteborgsOperans Danskompani backar inte för utmaningar. Efter Sidi Larbi Cherkaouis ”Icon”, med 3,5 ton lera på scenen, och Damien Jalets ”Skid”, där golvet hade en lutning på 34˚, tar de sig nu an ä...

  • Balettpedagogtävlingen
    Många talanger i den nationella balettävlingen
    Den nationella balettävlingen hålls vartannat år av Balettpedagogernas förening i Helsingfors . Den alternerar med tävlingen Ung energi som också anordnas av föreningen. Skolornas intresse stort och ko...

  • Kuckel Foto Mats Bäcker
    Alexander Ekman, highly topical choreographer
    Well renowned choreographer Alexander Ekman , 36, has a voluminous luggage of successes in his baggage. When you open the case, they fly out of it. Eskapist which opened in the spring 2019 at the Stock...

  • Mats Eks "överbord", en del av dansprogrammet Kylián/Ek/Naharin med Kungliga Baletten. På bilden: Dmitry Zagrebinoch Daria Ivanova. Foto: Carl Thorborg
    I det vardagliga livet finns inga rörelser som ser ut som de Mats Ek skapar, men i rätt sammanhang, som på scenen ser det helt naturligt ut.
    Tre av världens främsta koreografer Jiří Kylián, Mats Ek och Ohad Naharin – för första gången tillsammans på Kungliga Operan – varav Mats Eks överbord (Woman with water) är en urpremiär.I en danssal h...





Grundad 1995. Est. 1995

Powered by